Uniwersytet Śląski w Katowicach

• 16 grudnia 2023–30 stycznia 2024 – Międzynarodowe Triennale Rysunku Studenckiego (Rondo Sztuki–Galeria ASP, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1 w Katowicach)

Wystawa jest przeglądem pokonkursowym dającym wgląd w różnorodność zjawisk twórczych, postaw, wrażliwości, technik rysunkowych i tematów, a także zmian, które zachodzą w myśleniu nowej generacji twórczyń i twórców rysunku.

Wstęp wolny.

• 16 grudnia 2023–30 stycznia 2024 – Wystawa Jurorów MTRS (Rondo Sztuki–Galeria ASP, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1 w Katowicach)

Wstęp wolny.

• 10 stycznia – 18.00 – Wernisaż wystawy pt. „Płynność leżąca u podstaw pewnych konstrukcji” (Galeria Sztuki Ształfynster, ul. Kochanowskiego 13, Katowice)

Rysunki eksponowane na wystawie zostały stworzone przez osoby mające zupełnie inne temperamenty i kapitały symboliczne, wychowane i wykształcone w różnych okresach, związanych jednak z tą samą uczelnią. Profesor Stanisław Kluska wpłynął na doświadczenia rysunkowe Marcina Białasa, którego uczniem kilkanaście lat później został Bartosz Zaskórski.

Wystawę będzie można oglądać od 10 do 24 stycznia 2024 roku.

Kuratorem wystawy jest Maciej Cholewa.

Wstęp wolny.

• 15.30–17.00 i 17.00–19.00 – „Światłość/czułość” – warsztaty rysunkowe z dziećmi wieku szkolnym i przedszkolnym (Pałac Młodzieży, ul. Mikołowska 26 w Katowicach)

Wydarzenie skierowane jest do dzieci w wieku 7–11 lat. W ramach warsztatów młodzi uczestnicy będą tworzyć ulotne kompozycje: dzięki generowanemu przez latarki światło i rzucanemu na ścianę pokrytą luminescencyjną farbą powstaną tymczasowe kompozycje. Możliwe będzie również wykorzystanie lamp błyskowych służących do zabawy cieniem, która polega na zakrywaniu fragmentów ściany za pomocą stworzonych wcześniej szablonów lub własnych ciał.

W wydarzeniu jednocześnie będą mogły uczestniczyć dwie grupy po 10 osób. Realizacje będą miały charakter krótkotrwały i performatywny.

Na wydarzenie obowiązują zapisy pod adresem: mateusz.rafalski@asp.katowice.pl.

• 18.00 – CORPUS CIRCULARE – wernisaż wystawy (Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, ul. Raciborska 37)

Instalacja w głównym budynku Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach zostanie rozpięta pomiędzy czterema ramionami formy przestrzennej, ustawionej między filarami. Forma ta powstanie w wyniku podziału koła wpisanego w kwadrat. Pomiędzy powstałymi ramionami zostanie utkana struktura z naprężonych linii wełny, wprowadzając wątek liryczny w ścisłą geometrię. Powstały trójwymiarowy rysunek, będzie zmieniał swój kształt w zależności od kąta patrzenia.

– To kolejna instalacja, w której używam wełny w celu realizacji przestrzennych, geometrycznych, efemerycznych struktur, których kształt zależny jest od zastanych bądź specjalnie do tego przygotowanych elementów architektury. Prace takie realizuję od ponad 25 lat. Dla mnie jako autora, istotny jest sam proces rozciągania linii, poprzedzony precyzyjnym określeniem punktów, przez który będą one przebiegały. Realizacja tych struktur wymaga pełnego skupienia oraz precyzji. To rodzaj podróży i medytacji – informuje Sławomir Brzoska.

Wydarzenie skierowane do uczestników w każdym wieku.

Udział nie wymaga rejestracji.

• 10.00–12.00 – Festiwal Światła, WDZIĘCZNOŚĆ – warsztaty (Egomedica, Centrum zdrowia psychicznego NZOZ, ul. Władysława Orkana 139B, Częstochowa)

Warsztaty są projektem artystycznym wykorzystującym ogromny potencjał tkwiący w zjawisku światła, tego wewnętrznego i tego na zewnątrz. Obserwowanie wewnętrznego światła ma uspokajać, wyciszać, regulować oddech, dawać nowe pokłady energii, uczyć uważności oraz bycia tu i teraz. Zewnętrzne światło będzie analizowane pod kątem doznań cielesnych. Doznanie cielesne jest opisem substancjalności człowieka, co podczas prowadzonych warsztatów ma szczególną wagę, a wszystko to w zmysłowej konfiguracji otoczenia.

W taki sposób holistycznie będziemy oddziaływać na pacjenta potrzebującego bodźca aktualizującego lub wsparcia, ponieważ ten, „który doświadcza doznań estetycznych, staje się w pełni człowiekiem przez to, że za pomocą kompleksowego postrzegania zmysłowego odkrywa i rozwija swoje zdolności łącznie z tymi, które tłumi w nim codzienność…, choroba…, niemoc…” .Poczucie sprawstwa zjednoczy się tu z poczuciem sensu działania. Efekt tworzenia „laurek” dedykowanych sobie ma tu taką właśnie nośność. Będziemy obserwować światło wokół nas, budować własne autoportrety, podświetlać i wykorzystywać transparentne struktury do tworzenia rysunkowych obiektów.

Prezentacja multimedialna: Yayoi Kusama.

Wydarzenie zamknięte skierowane do seniorów, podopiecznych Centrum Zdrowia Egomedica.

Osoby prowadzące: Jolanta Jastrząb (ASP Katowice), Marzanna Mioduszewska – Koniarska, terapeutka zajęciowa (Egomedica).

• 11.00–13.30 – Kiedy ściany mają uszy – warsztaty rysunkowe z podopiecznymi Fundacji Iskierka (Oddział Hematologii i Onkologii Dziecięcej, ul. Medyków 16, Katowice; Samodzielny Szpital Kliniczny nr 1 w Zabrzu, ul. 3-go Maja 13–15, Zabrze)

Warsztaty projektowania murali, które powstaną wiosną 2024 roku w Katowicach.

Czy rzeczywiście zawsze trzeba uważać, co się mówi, bo ktoś niepożądany może nas podsłuchać? Czy czasem nie jest tak, że wypowiedzenie się pozwala nam zmierzyć się z sytuacją, w której wydaje nam się, że dobijamy do przysłowiowej ściany? Czasem warto skorzystać z faktu, że ściany mają uszy. Czasem warto to co wewnętrzne wyszeptać w przestrzeni publicznej.

Przedmiotem warsztatów będzie projekt muralu zrealizowanego w przestrzeni miasta Katowice przez osoby studiujące na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.

Wydarzenie dostępne wyłącznie dla podopiecznych Fundacji Iskierka.

Osoba prowadząca: prof. dr hab. Grzegorz Hańderek, Rektor ASP w Katowicach.

• 10.00 – 16.00 – warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku (sound walk)” (Planetarium–Śląski Park Nauki, aleja Planetarium 4, Chorzów, Park Śląski)

Dźwięk nie ma swojego nośnika, jakim dla światła jest foton. Do zaistnienia i przemieszczania potrzebuje on materii, którą zwyczajowo jest powietrze, ale może to być też dowolny obiekt mogący rezonować. Dźwięk, będąc nieodłączną częścią naszej nawigacji w otoczeniu, kształtuje percepcję otaczającej nas rzeczywistości. Jest nie tylko informacją, ale także kluczem do pełniejszego zrozumienia naszej rzeczywistości.

W swoim eseju „Na drodze do kultury słyszenia” Wolfgang Welsch przedstawia słyszenie jako zasadniczy wzorzec pojmowania nas samych i kształtowania naszego stosunku do świata. Podążając za kluczową myślą Welsha: jeśli wzrok jest zmysłem dystansu, to dźwięk jest zmysłem powiązania. Dyktatura oka na przestrzeni wieków spowodowała, że pozostałe zmysły zeszły na drugi plan. Widzenie stało się główną metodą zdobywania informacji o świecie, a kultura wizualna uczyniła nas wzrokowcami.

Warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku” mają na celu przekierowanie naszej koncentracji z oka na ucho, eksperymentalne odwrócenie roli widzenia i słyszenia. Technologicznym punktem wyjścia dla tego zabiegu będą głośniki rezonansowe, które wykorzystują powierzchnię do nich przylegającą jako nośnik fal akustycznych – membranę. Posłużą one jako akustyczne latarnie wyrysowujące fragmenty przestrzeni dla percepcji słuchowej. To z kolei stanie się tematem do przedstawień rysunkowych – stworzenia map dźwiękowych.

Wspólnie z uczestnikami warsztatów zastanowimy się nad rolą dźwięku w percepcji przestrzeni i rozważymy hipotetyczne możliwości płynące z odwrócenia roli zmysłów wzroku i słuchu. Prześledzimy także sposób, w jaki myślimy o percepcji czasu przez pryzmat dźwięku. Podsumowaniem i końcowym punktem warsztatów będzie stworzenie ekspozycji składającej się z instalacji dźwiękowej oraz rysunkowych map dźwiękowych.

Rysowanie przestrzeni dźwiękiem/rysowanie dźwięku przestrzeni – eksperymentalny układ sprzężenia zwrotnego pomiędzy uchem i okiem przy odwróceniu ról tych zmysłów ma skłonić do refleksji nad hierarchią zmysłów i ich sprawczością.

Osoby prowadzące: Zofia Paśnik, Piotr Ceglarek.

Zapisy: https://bit.ly/ucholokacja.

• 17.00–19.00 – Zakreślanie – rysunek w strategiach feministycznych – wykład oraz oprowadzanie po wystawie 4.MTRS (Rondo Sztuki–Galeria ASP, Rondo im. gen. Jerzego Ziętka 1 w Katowicach)

Podczas wykładu zostaną przedstawione strategie rysunkowe, które stosują współczesne artystki w swojej twórczości w kontekście feminizmu i aktywizmu. Praktyki te często wywodzą się od swobodnych szkiców aż po skończone dzieło, gdzie rysunkową linią może być nić, włosy lub ołówek, a podłożem papier, tkanina czy ciało.

W drugiej części spotkania autorka opatrzy autorskim komentarzem i oprowadzi po konkursowej wystawie 4. Międzynarodowego Triennale Rysunku Studenckiego.

Małgorzata Malwina Niespodziewana to graficzka, rysowniczka, autorka obiektów, instalacji i wideo, badaczka, absolwentka Wydziału Grafiki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, doktor habilitowana, profesor UKEN w Krakowie. Stałym punktem odniesienia w jej twórczości pozostaje ciało, w swoich pracach odnosi się także do biografii, tekstów i twórczości awangardowych artystek, m. in. Katarzyny Kobro, Erny Rosenstein, Marii Jaremy, którym poświęciła prace składające się na ponad dwunastoletni cykl artystyczny. Artystka podejmuje również wątki narracyjne w swojej twórczości; interesuje ją temat postaci kobiecej w bajkach, zwłaszcza w ujęciu feministycznym, anarchistycznym i negatywnym, a także wątek przeobrażenia ciała kobiecego np. w roślinę lub zwierzę. Autorka artystycznej koncepcji ciała uniwersalnego, kuratorka cyklu wystaw „Grafika. Kontynuacja” oraz „Graficzki”, współzałożycielka kobiecej Grupy 13. Mieszka i tworzy w Krakowie.

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

• 11.00–13.30 – Kiedy ściany mają uszy – warsztaty rysunkowe z podopiecznymi Fundacji Iskierka (Górnośląskie Centrum Zdrowia Dziecka w Katowicach, ul. Medyków 16)

Warsztaty projektowania murali, które powstaną wiosną 2024 roku w Katowicach.

Czy rzeczywiście zawsze trzeba uważać, co się mówi, bo ktoś niepożądany może nas podsłuchać? Czy czasem nie jest tak, że wypowiedzenie się pozwala nam zmierzyć się z sytuacją, w której wydaje nam się, że dobijamy do przysłowiowej ściany? Czasem warto skorzystać z faktu, że ściany mają uszy. Czasem warto to co wewnętrzne wyszeptać w przestrzeni publicznej.

Przedmiotem warsztatów będzie projekt muralu zrealizowanego w przestrzeni miasta Katowice przez osoby studiujące na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.

Wydarzenie dostępne wyłącznie dla podopiecznych Fundacji Iskierka.

Osoba prowadząca: prof. dr hab. Grzegorz Hańderek, Rektor ASP w Katowicach.

• 10.00 – 16.00 – warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku (sound walk)” (Planetarium–Śląski Park Nauki, aleja Planetarium 4, Chorzów, Park Śląski)

Dźwięk nie ma swojego nośnika, jakim dla światła jest foton. Do zaistnienia i przemieszczania potrzebuje on materii, którą zwyczajowo jest powietrze, ale może to być też dowolny obiekt mogący rezonować. Dźwięk, będąc nieodłączną częścią naszej nawigacji w otoczeniu, kształtuje percepcję otaczającej nas rzeczywistości. Jest nie tylko informacją, ale także kluczem do pełniejszego zrozumienia naszej rzeczywistości.

W swoim eseju „Na drodze do kultury słyszenia” Wolfgang Welsch przedstawia słyszenie jako zasadniczy wzorzec pojmowania nas samych i kształtowania naszego stosunku do świata. Podążając za kluczową myślą Welsha: jeśli wzrok jest zmysłem dystansu, to dźwięk jest zmysłem powiązania. Dyktatura oka na przestrzeni wieków spowodowała, że pozostałe zmysły zeszły na drugi plan. Widzenie stało się główną metodą zdobywania informacji o świecie, a kultura wizualna uczyniła nas wzrokowcami.

Warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku” mają na celu przekierowanie naszej koncentracji z oka na ucho, eksperymentalne odwrócenie roli widzenia i słyszenia. Technologicznym punktem wyjścia dla tego zabiegu będą głośniki rezonansowe, które wykorzystują powierzchnię do nich przylegającą jako nośnik fal akustycznych – membranę. Posłużą one jako akustyczne latarnie wyrysowujące fragmenty przestrzeni dla percepcji słuchowej. To z kolei stanie się tematem do przedstawień rysunkowych – stworzenia map dźwiękowych.

Wspólnie z uczestnikami warsztatów zastanowimy się nad rolą dźwięku w percepcji przestrzeni i rozważymy hipotetyczne możliwości płynące z odwrócenia roli zmysłów wzroku i słuchu. Prześledzimy także sposób, w jaki myślimy o percepcji czasu przez pryzmat dźwięku. Podsumowaniem i końcowym punktem warsztatów będzie stworzenie ekspozycji składającej się z instalacji dźwiękowej oraz rysunkowych map dźwiękowych.

Rysowanie przestrzeni dźwiękiem/rysowanie dźwięku przestrzeni – eksperymentalny układ sprzężenia zwrotnego pomiędzy uchem i okiem przy odwróceniu ról tych zmysłów ma skłonić do refleksji nad hierarchią zmysłów i ich sprawczością.

Osoby prowadzące: Zofia Paśnik, Piotr Ceglarek.

Zapisy: https://bit.ly/ucholokacja.

• 15.00–17.00 – Partyzantka Formy Otwartej. Rysunek w praktyce artystycznej Oskara i Zofii Hansenów – wykład (Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, sala kinowa, ul. Raciborska 50, Katowice)

Podczas wykładu zostaną zaprezentowane rysunki pary architektów Zofii i Oskara Hansenów, które w ostatnim roku wzbogaciły kolekcję Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Rysunki dokumentują elementy języka wizualnego służące do opisu i kształtowania wizualnego otoczenia człowieka, które doprowadziły małżeństwo Hansenów do stworzenia koncepcji Formy Otwartej. Idea ta, nastawiona na partycypację, proces, zmianę hierarchii między artystą i widzem stała się założeniem ich działalności architektonicznej oraz inspirującym punktem odniesienia dla twórczości artystycznej kilku pokoleń studentek i studentów warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Tłem wykładu będzie spacer po domu w Szuminie, w którym mieszkali i tworzyli Hansenowie. Jego wnętrza i stanowią „chłonne tła” eksponujące wydarzenia codziennego życia. Dom posiada indywidualny wyraz architektoniczny, oryginalne rozwiązania kompozycyjne, materiałowe oraz funkcjonalne i w pełni wyraża idee Formy Otwartej. Jest jedną z niewielu prac Hansenów zrealizowanych zgodnie z ich życzeniem.

Tomasz Fudala (ur. 1980) historyk sztuki i kurator wystaw, absolwent UW, autor tekstów o architekturze i sztuce, pracuje w Muzeum Sztuki Nowoczesnej
w Warszawie, kurator Domu Hansenów w Szuminie. Współtwórca festiwalu poświęconego problemom miasta „Warszawa w budowie” (od 2009). Otrzymał nagrodę krytyków im. Jerzego Stajudy oraz Nagrodę Architektoniczną Prezydenta Warszawy za wystawę „Spór o odbudowę Warszawy”.

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

Aktywność poprowadzi Tomasz Fudala.

• 10.00 – 16.00 – warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku (sound walk)” (Planetarium–Śląski Park Nauki, aleja Planetarium 4, Chorzów, Park Śląski)

Dźwięk nie ma swojego nośnika, jakim dla światła jest foton. Do zaistnienia i przemieszczania potrzebuje on materii, którą zwyczajowo jest powietrze, ale może to być też dowolny obiekt mogący rezonować. Dźwięk, będąc nieodłączną częścią naszej nawigacji w otoczeniu, kształtuje percepcję otaczającej nas rzeczywistości. Jest nie tylko informacją, ale także kluczem do pełniejszego zrozumienia naszej rzeczywistości.

W swoim eseju „Na drodze do kultury słyszenia” Wolfgang Welsch przedstawia słyszenie jako zasadniczy wzorzec pojmowania nas samych i kształtowania naszego stosunku do świata. Podążając za kluczową myślą Welsha: jeśli wzrok jest zmysłem dystansu, to dźwięk jest zmysłem powiązania. Dyktatura oka na przestrzeni wieków spowodowała, że pozostałe zmysły zeszły na drugi plan. Widzenie stało się główną metodą zdobywania informacji o świecie, a kultura wizualna uczyniła nas wzrokowcami.

Warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku” mają na celu przekierowanie naszej koncentracji z oka na ucho, eksperymentalne odwrócenie roli widzenia i słyszenia. Technologicznym punktem wyjścia dla tego zabiegu będą głośniki rezonansowe, które wykorzystują powierzchnię do nich przylegającą jako nośnik fal akustycznych – membranę. Posłużą one jako akustyczne latarnie wyrysowujące fragmenty przestrzeni dla percepcji słuchowej. To z kolei stanie się tematem do przedstawień rysunkowych – stworzenia map dźwiękowych.

Wspólnie z uczestnikami warsztatów zastanowimy się nad rolą dźwięku w percepcji przestrzeni i rozważymy hipotetyczne możliwości płynące z odwrócenia roli zmysłów wzroku i słuchu. Prześledzimy także sposób, w jaki myślimy o percepcji czasu przez pryzmat dźwięku. Podsumowaniem i końcowym punktem warsztatów będzie stworzenie ekspozycji składającej się z instalacji dźwiękowej oraz rysunkowych map dźwiękowych.

Rysowanie przestrzeni dźwiękiem/rysowanie dźwięku przestrzeni – eksperymentalny układ sprzężenia zwrotnego pomiędzy uchem i okiem przy odwróceniu ról tych zmysłów ma skłonić do refleksji nad hierarchią zmysłów i ich sprawczością.

Osoby prowadzące: Zofia Paśnik, Piotr Ceglarek.

Zapisy: https://bit.ly/ucholokacja.

• 13.00–15.00 – Disegno metaforico. Alternatywna historia rysunku – wykład (Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, sala kinowa, ul. Raciborska 50, Katowice)

Wykład obiera za punkt wyjścia badania Gustava René Hocke’a (poszukującego analogii między sztuką manierystyczną a modernistyczną) i stanowi próbę wyodrębnienia alternatywnej linii rozwojowej rysunku jako medium zapowiadającego pojawienie się sztuki surrealistycznej, abstrakcyjnej oraz konceptualnej na długo przed nadejściem XX-wiecznej awangardy – poczynając od XVII-wiecznej idei „rysunku metaforycznego” (stwarzającego możliwość „wyrażenia wszystkiego poprzez wszystko”), aż po „rysunki tych, którzy nie potrafią rysować”, powstające w ramach XIX-wiecznego ruchu Sztuk Niezbornych.

Wydarzenie poprowadzi Jakub Woynarowski.

Jakub Woynarowski – artysta wizualny, designer oraz kurator. Absolwent i wykładowca ASP w Krakowie. Realizuje projekty z pogranicza teorii i praktyki wizualnej. Twórca koncepcji artystycznej wystawy w Pawilonie Polskim podczas 14. Międzynarodowego Biennale Architektury w Wenecji (2014). Laureat Paszportu Polityki (2015) w kategorii sztuk wizualnych. Swoje prace prezentował m.in. w Fondazione Memmo w Rzymie, MeetFactory w Pradze i MSN w Warszawie.

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

• 10.00 – 16.00 – warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku (sound walk)” (Planetarium–Śląski Park Nauki, aleja Planetarium 4, Chorzów, Park Śląski)

Dźwięk nie ma swojego nośnika, jakim dla światła jest foton. Do zaistnienia i przemieszczania potrzebuje on materii, którą zwyczajowo jest powietrze, ale może to być też dowolny obiekt mogący rezonować. Dźwięk, będąc nieodłączną częścią naszej nawigacji w otoczeniu, kształtuje percepcję otaczającej nas rzeczywistości. Jest nie tylko informacją, ale także kluczem do pełniejszego zrozumienia naszej rzeczywistości.

W swoim eseju „Na drodze do kultury słyszenia” Wolfgang Welsch przedstawia słyszenie jako zasadniczy wzorzec pojmowania nas samych i kształtowania naszego stosunku do świata. Podążając za kluczową myślą Welsha: jeśli wzrok jest zmysłem dystansu, to dźwięk jest zmysłem powiązania. Dyktatura oka na przestrzeni wieków spowodowała, że pozostałe zmysły zeszły na drugi plan. Widzenie stało się główną metodą zdobywania informacji o świecie, a kultura wizualna uczyniła nas wzrokowcami.

Warsztaty „Ucholokacja – dźwięk w przestrzeni, przestrzeń w dźwięku” mają na celu przekierowanie naszej koncentracji z oka na ucho, eksperymentalne odwrócenie roli widzenia i słyszenia. Technologicznym punktem wyjścia dla tego zabiegu będą głośniki rezonansowe, które wykorzystują powierzchnię do nich przylegającą jako nośnik fal akustycznych – membranę. Posłużą one jako akustyczne latarnie wyrysowujące fragmenty przestrzeni dla percepcji słuchowej. To z kolei stanie się tematem do przedstawień rysunkowych – stworzenia map dźwiękowych.

Wspólnie z uczestnikami warsztatów zastanowimy się nad rolą dźwięku w percepcji przestrzeni i rozważymy hipotetyczne możliwości płynące z odwrócenia roli zmysłów wzroku i słuchu. Prześledzimy także sposób, w jaki myślimy o percepcji czasu przez pryzmat dźwięku. Podsumowaniem i końcowym punktem warsztatów będzie stworzenie ekspozycji składającej się z instalacji dźwiękowej oraz rysunkowych map dźwiękowych.

Rysowanie przestrzeni dźwiękiem/rysowanie dźwięku przestrzeni – eksperymentalny układ sprzężenia zwrotnego pomiędzy uchem i okiem przy odwróceniu ról tych zmysłów ma skłonić do refleksji nad hierarchią zmysłów i ich sprawczością.

Osoby prowadzące: Zofia Paśnik, Piotr Ceglarek.

Zapisy: https://bit.ly/ucholokacja.

• 15.30–17.00 – Rysowanie dźwiękiem kontra granie rysunków – warsztaty dźwiękowo–plastyczne (Kato Science Corner, ul. Młyńska 2, Katowice)

Przecinki, kropki, linie, łuki, kreski cienkie i grube, zygzaki i cała masa innych znaków to rysunki, które w swojej pracy odczytują muzycy. W tych kodach zwanych nutami ukryte są dźwięki i cisza. Przyjrzymy się zapisom utworów różnych kompozytorów i kompozytorek, które coraz częściej przypominają książki z grafikami. Na naszym spotkaniu spróbujemy odwrócić ten proces i nie grać tego, co jest narysowane, a narysować to, co jest grane. Stworzymy też wspólną partyturę – układankę i ją zagramy. To będzie prapremiera rysunków!

Warsztaty dla dzieci w wieku 7-11 lat (20 osób bez opiekunów).

Na wydarzenie obowiązują zapisy poprzez wypełnienie i wysłanie formularza dostępnego na stronie: https://bit.ly/rysowanieAsiMina.

Wydarzenie poprowadzą Muzykodrom + Akademia Młodego wieku oraz Asi Mina.

• 20.00 – Koncert (Galeria Sztuki Szałfynster, ul. Kochanowskiego 13, Katowice)

POROSTY (do niedawna Mchy i Porosty) to projekt Bartosza Zaskórskiego. Jego muzyka to industrialne automaty perkusyjne, gotyckie melodie na syntezatorach, dziwne sample i włochaty stary pies. Wydawał w Not Not Fun, Heimat Der Katastrophe, Syntetyku, Pointless Geometry i Brutażu. Muzykę Mchów można było usłyszeć w grze Cyberpunk 2077 oraz spektaklu Krzysztofa Garbaczewskiego „Sen nocy letniej”.

Koncert w ramach wystawy w Szałfenster będzie prezentował ambientową stronę twórczości Zaskórskiego; będzie można usłyszeć słuchowisko o wojnie psów z miastem.

Wydarzenie dostępne dla wszystkich, nie ma konieczności rezerwacji miejsc.

Prowadzącym wydarzenie będzie Bartek Zaskórski.

• 11.00–13.00 – Warsztaty dla rodziców i dzieci w ASP w Katowicach (Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach, Sala otwarta, ul. Raciborska 50, Katowice)

W sali, w której na co dzień osoby studiujące zgłębiają techniki rysunku i malarstwa, dzieci wraz z opiekunami odkryją magię sztuki poprzez wyjątkowe ćwiczenia.

Zanurzymy się w świat kreacji, korzystając z niezwykle długich pędzli do nanoszenia tuszu, sprawdzimy umiejętności rysowania z zasłoniętymi oczami, a także odkryjemy fascynujące kształty i stworzymy opowieści, które wyłonią się z rozlanych plam ekoliny. To będzie niezapomniana podróż w krainę wyobraźni i sztuki!

Uczestnikami mogą być dzieci w wieku od 5 do 11 lat.

Na wydarzenie obowiązują zapisy dostępne na stronie: https://bit.ly/21stycznia.

• 16.00 – A few points about lines – projekt performatywny (Zakład Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach – aula, ul. Zacisze 3, Katowice; Dom Oświatowy Biblioteki Śląskiej, ul. Francuska 12 w Katowicach)

Projekt międzyuczelniany zrzeszający osoby studenckie (Zakładu Tańca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach) do wspólnej praktyki, której punktem wyjścia jest postrzeganie działania (szeroko rozumianego) jako postępowania wzdłuż linii. Linię podczas naszej pracy potraktujemy wielowymiarowo – jako następstwo i nie następstwo zdarzeń, połączenie i oddzielenie, racjonalność i irracjonalność myślenia. W trakcie otwartego wydarzenia dla publiczności będzie nam zależało na uchwyceniu procesu przenikania percepcji słuchowej, wzrokowej, cielesnej. Zastanowimy się zatem jak myślenie o linii w sposób mniej lub bardziej abstrakcyjny może przybliżyć wybrane dziedziny sztuki do siebie jak również społeczność międzyuczelnianą.

Wydarzenie poprowadzą Omar Karabulut oraz osoby studenckie.

Omar Karabulut jest tancerzem, performerem, choreografem i nauczycielem. Absolwentem Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie. Dwukrotnym stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stypendystą Prezydenta Miasta Ełk w dziedzinie muzyka i taniec, a także stypendystą Wydziału Teatru Tańca Kibbutzim Collage of Education w Tel-Awiwie. Był uczestnikiem projektu badawczego „Joy of discovery” w Chinach, rezydencji artystycznej „Goa Dance Residency” w Indiach oraz intensywnego kursu Flying Low & Passing Through Davida Zambrano organizowanego przez TicTac Art Centre w Belgii. W latach 2017-2022 współtworzył Vagabond Physical Collective – niezależny kolektyw artystyczny.